■作品解説：1922年東京都出身。1971年49歳没。八幡学園でちぎり絵を学び、紙片を積み重ねる独自の貼絵表現によって戦後日本を代表する画家の一人となった。 1940年以降、日本各地を放浪し、旅先で目にした風景を驚くほど緻密な画面へ再構築している。 本作品は、山下清の代表作《長岡の花火》をリトグラフ化した限定CCC部、すなわち300部の作品。原画は1950年制作の貼絵で、新潟県立近代美術館の展覧会でも代表作として紹介されている。 花火の光には色紙を細くした「こより」、川面や観客には細かな紙片を用いるなど、原画ではモチーフごとに紙の扱いを変えている。 作品を読み解く上で重要なのが「1950年の長岡」という時代背景。長岡は1945年8月1日の空襲で大きな被害を受け、翌1946年に長岡復興祭を開催。 1947年に花火が復活し、1948年から8月1日を戦災殉難者の慰霊、2・3日を花火大会の日とした。そして1950年、山下清の《長岡の花火》が発表されている。 そう考えると、本作に描かれた無数の観客は単なる群衆ではなく、戦争を越えて再び夜空を見上げる人々にも見えてくる。 画面構成も秀逸。上部の巨大な花火、中段の信濃川と船、下部の密集した観衆という三層構造によって、視線が空から川、そして人間へと降りてくる。華やかな花火だけを主役にせず、それを見る「人間」まで同じ熱量で描いたところに山下清らしさがある。 夏祭りを描いた親しみやすい風景でありながら、戦後日本の記憶、復興、平和、人々の営みまで読み込める一作。山下清の作品世界を知る上で外すことのできない代表的モチーフである。 ■作家名：山下清 ■作品名：長岡の花火 ■技法・ED：リトグラフ　限定CCC部 ■サイン：印 ■作品サイズ：縦45cm×横61.5cm（窓寸） ■作品状態：概ね良好 ■額サイズ：縦65.8cm×横83.7cm ■額状態：マットに小さなシミ ■付属品・備考：無し ■発送場所/梱包配送費：元払い ・商品状態は極力記載しておりますが、見落としがある場合もございます。中古品としてご理解ください。 ・箱や額は作品の付帯品とお考え下さい。箱や額のコンディション等によるクレームは一切お受けできません。 ・新品・新品同様の商品に関しましては、新品の記載をさせていただいております。 ・真作保証につきまして、タイトル又は商品説明に真作保証の記載がある商品を対象とします。 万が一贋作と判断された場合は返金致します。※返金詳細はお問い合わせください。 ・別途費用をいただきますが、鑑定の代行や写真または現物品での簡易鑑定も承ります。※当出品商品以外でも可能です。 ・店頭や他サイトと併売しておりますため、予告なく取り消す場合がございます。 ・同梱値引き・現物確認・ご質問などお気軽にお問い合わせください。 ・新品額装・軸装への交換、作品の修復、箱などの付属品の作成、大型作品の配達・取り付け、照明などの展示環境の工事（リフォーム）なども承ります。

■作品解説：1922年東京出身。1971年49歳没。愛称「裸の大将」。12歳で八幡学園に入り貼絵と出会い、18歳から日本各地を旅した。 旅先で見た風景を驚異的な記憶力で覚え、細かな色紙を貼り合わせて作品へと作り上げた、日本を代表する画家の一人。 本作「富田林の花火」は、昭和44年（1969年）制作の原画をもとにした限定300部の大判リトグラフ。 山下清と言えば、やはり「花火」。紫がかった夜空いっぱいに赤と白の花火が次々と開き、その下には小さな町並みが広がっている。大きな花火、小さな花火、細く伸びる光。 丸い花火を無数の線と点で描いているので、遠くから見ると華やかで、近くで見ると驚くほど細かい。 面白いのは、一瞬で消えてしまう花火を「記憶」に残し、作品の中では永遠に咲かせているところ。山下清は花火を特に好み、亡くなる直前まで次の花火見物を楽しみにしていたことも伝わっている。 暗い夜空に赤と白が強く映え、離れた場所からでも目を引く。難しい知識がなくても「綺麗」「懐かしい」「夏を思い出す」と素直に楽しめるところも山下清作品の魅力。 初めてアートを飾る人にもおススメしたい、日本の夏を一枚に閉じ込めたような作品。 ■作家名：山下清 ■作品名：富田林の花火 ■技法・ED：リトグラフ　限定300部 ■サイン：印 ■作品サイズ：縦54.5cm×横64cm（窓寸） ■作品状態：良好 ■額サイズ：縦75.6cm×横85.1cm ■額状態：概ね良好 ■付属品・備考：無し ■発送場所/梱包配送費：元払い ・商品状態は極力記載しておりますが、見落としがある場合もございます。中古品としてご理解ください。 ・箱や額は作品の付帯品とお考え下さい。箱や額のコンディション等によるクレームは一切お受けできません。 ・新品・新品同様の商品に関しましては、新品の記載をさせていただいております。 ・真作保証につきまして、タイトル又は商品説明に真作保証の記載がある商品を対象とします。 万が一贋作と判断された場合は返金致します。※返金詳細はお問い合わせください。 ・別途費用をいただきますが、鑑定の代行や写真または現物品での簡易鑑定も承ります。※当出品商品以外でも可能です。 ・店頭や他サイトと併売しておりますため、予告なく取り消す場合がございます。 ・同梱値引き・現物確認・ご質問などお気軽にお問い合わせください。 ・新品額装・軸装への交換、作品の修復、箱などの付属品の作成、大型作品の配達・取り付け、照明などの展示環境の工事（リフォーム）なども承ります。

■作品解説：ベルナール・カトランは、パリで学び、マティスへ連なるフランス絵画の色彩的伝統を受け継いだ画家。様々なモチーフを描いたが、主題の再現以上に、色面同士の対比と調和を重視した。とりわけリトグラフでは、版画でありながら油彩のような物質感を色に与えることを試みている。 本作では、葉、茎、背景を複数の緑で構成し、近似色の重なりから画面の奥行きを生み出している。写実的な陰影を抑え、葉を大きな色面へ置き換える平面性は、花を描いた静物画であると同時に、緑そのものを主題とする色彩絵画としての性格を強める。 同図像は大阪「国際花と緑の博覧会・EXPO’90」に関連するポスターにも展開されており、日本との関係を読み取れる作品としても興味深い。室内に一面の緑と静かな緊張感をもたらす、カトランの色彩表現が凝縮された一作と言える。 2027年は、GREEN EXPO 2027 YOKOHAMA JAPANが3月19日から開催される。是非、本作を機会に花や植物に関係の深い作品にも興味を持って頂ければと思う。 ■作家名：ベルナール・カトラン ■作品名：緑の背景のアルムリリー ■技法・ED：リトグラフ　限定165部 ■サイン：作家直筆サイン ■作品サイズ：縦88.5cm×横59.5cm（窓寸） ■作品状態：概ね良好 ■額サイズ：縦115.3cm×横86.4cm ■額状態：経年 ■付属品・備考：無し/制作年：1989年　レゾネ：P.277 ■発送場所/梱包配送費：元払い ・商品状態は極力記載しておりますが、見落としがある場合もございます。中古品としてご理解ください。 ・箱や額は作品の付帯品とお考え下さい。箱や額のコンディション等によるクレームは一切お受けできません。 ・新品・新品同様の商品に関しましては、新品の記載をさせていただいております。 ・真作保証につきまして、タイトル又は商品説明に真作保証の記載がある商品を対象とします。 万が一贋作と判断された場合は返金致します。※返金詳細はお問い合わせください。 ・別途費用をいただきますが、鑑定の代行や写真または現物品での簡易鑑定も承ります。※当出品商品以外でも可能です。 ・店頭や他サイトと併売しておりますため、予告なく取り消す場合がございます。 ・同梱値引き・現物確認・ご質問などお気軽にお問い合わせください。 ・新品額装・軸装への交換、作品の修復、箱などの付属品の作成、大型作品の配達・取り付け、照明などの展示環境の工事（リフォーム）なども承ります。

■作品解説：ジェームス・リジィは1950年ニューヨーク生まれのポップアーティスト。版画を切り抜き、何層にも重ねることで絵を飛び出させる「3Dアート」の開拓者として知られている。 作品名の《FORTY DAYS AND FORTY NIGHTS》は旧約聖書に登場するノアの方舟と、40日40夜にわたって降り続いた雨をモチーフとしている。 大きな方舟の前には、ゾウ、キリン、トラ、ライオン、サル、鳥など、数え切れないほどの動物たち。画面の中を少し探すだけでも、面白い顔やユニコーンなどの不思議な生き物が次々と見つかる。 洪水という大変な物語でありながら、笑っているような太陽、鮮やかな色、自由に動き回る動物たちからは、困難の中でも生き続けようとする強い生命力が伝わってくる。 子どもから大人まで楽しめ、家族や来客との会話も自然に生まれる、リジィらしい遊び心が詰まった大型3D作品。 ■作家名：ジェームス・リジィ ■作品名：FORTY DAYS AND FORTY NIGHTS ■技法・ED：3Dアート　限定350部 ■サイン：作家直筆サイン ■作品サイズ：縦70.2cm×横43cm（窓寸） ■作品状態：概ね良好 ■額サイズ：縦93.7cm×横62.6cm ■額状態：良好 ■付属品・備考：箱、黄袋/制作年：1990年 ■発送場所/梱包配送費：元払い ・商品状態は極力記載しておりますが、見落としがある場合もございます。中古品としてご理解ください。 ・箱や額は作品の付帯品とお考え下さい。箱や額のコンディション等によるクレームは一切お受けできません。 ・新品・新品同様の商品に関しましては、新品の記載をさせていただいております。 ・真作保証につきまして、タイトル又は商品説明に真作保証の記載がある商品を対象とします。 万が一贋作と判断された場合は返金致します。※返金詳細はお問い合わせください。 ・別途費用をいただきますが、鑑定の代行や写真または現物品での簡易鑑定も承ります。※当出品商品以外でも可能です。 ・店頭や他サイトと併売しておりますため、予告なく取り消す場合がございます。 ・同梱値引き・現物確認・ご質問などお気軽にお問い合わせください。 ・新品額装・軸装への交換、作品の修復、箱などの付属品の作成、大型作品の配達・取り付け、照明などの展示環境の工事（リフォーム）なども承ります。

■作品解説：1934年旧満州出身。1997年没。東京国際版画ビエンナーレやパリ青年ビエンナーレで受賞を重ね、1966年のヴェネツィア・ビエンナーレでは版画部門大賞を受賞。戦後日本の現代版画を世界へ押し広げた重要作家であり、文学、映像、陶芸にも越境した活動は、ジャンルによって分断されない池田満寿夫の想像力を示している。 《或る聖書2》は1973年制作、レゾネNo.586。聖書を生涯読み続けた小説家・小川国夫の同名作品に結びつく、4図の銅版画作品の一つとなる。小川の文学が過剰な説明を避け、省略と余白の中から人間の傷や信仰を浮かび上がらせたように、池田も特定の聖書場面を説明的に再現せず、人物と線の断片によって象徴的な空間を構築している。 メゾチントは、版面全体を黒く刷れる状態から、削りと磨きによって光を起こしていく技法。本作では深い藍黒の闇から顔や手が滲むように現れ、画面を横切る曲線が、茨、蔓、縄、あるいは精神の軌跡へと意味を変えていく。まさに「闇から像を生み出す」というメゾチントの性質が、聖書という主題と結びついた表現といえる。 題名に付された「或る」という曖昧さも重要となる。唯一の正解を示す絶対的な「聖書」ではなく、名もなき一人の人間が体験する罪、拘束、救済、祈りの物語として、鑑賞者それぞれの解釈を受け入れる余地が残されている。 暗部の豊かな階調、人物の官能性、線による拘束と解放。その全てが小画面に凝縮された、1970年代池田版画の詩性と構成力を堪能できる一作。 ■作家名：池田満寿夫 ■作品名：或る聖書2 ■技法・ED：メゾチント　限定(250)部 ■サイン：作家直筆サイン ■作品サイズ：縦22.7cm×横16.7cm（窓寸） ■作品状態：概ね良好 ■額サイズ：縦54.6cm×横43cm ■額状態：経年、マットにシミ ■付属品・備考：箱/制作年：1973年　レゾネ：美術出版社No.586 ■発送場所/梱包配送費：元払い ・商品状態は極力記載しておりますが、見落としがある場合もございます。中古品としてご理解ください。 ・箱や額は作品の付帯品とお考え下さい。箱や額のコンディション等によるクレームは一切お受けできません。 ・新品・新品同様の商品に関しましては、新品の記載をさせていただいております。 ・真作保証につきまして、タイトル又は商品説明に真作保証の記載がある商品を対象とします。 万が一贋作と判断された場合は返金致します。※返金詳細はお問い合わせください。 ・別途費用をいただきますが、鑑定の代行や写真または現物品での簡易鑑定も承ります。※当出品商品以外でも可能です。 ・店頭や他サイトと併売しておりますため、予告なく取り消す場合がございます。 ・同梱値引き・現物確認・ご質問などお気軽にお問い合わせください。 ・新品額装・軸装への交換、作品の修復、箱などの付属品の作成、大型作品の配達・取り付け、照明などの展示環境の工事（リフォーム）なども承ります。

■作品解説：1886年東京出身。1968年チューリッヒ没。1913年に渡仏し、エコール・ド・パリを代表する画家として活躍。日本画や浮世絵に通じる繊細な輪郭線と、西洋油彩による滑らかな下地を融合し、「乳白色の肌」と呼ばれる独自の裸婦表現を確立した。 《花の洗礼》の原題は《Bapt?me de fleurs》。原画は1959年制作の油彩画で、縦129cm×横96cm。藤田公代夫人から1991年に寄贈され、現在はパリ市立近代美術館に所蔵されている。ランス美術館には《花の洗礼、または青春のための習作》と呼ばれる関連素描も残されており、本作が宗教的な洗礼だけでなく、「青春」や生命の成長を含んだ寓意画として構想されたことがうかがえる。 キリスト教の洗礼で用いられる水を「花」に置き換えた点が、本作最大の特徴。花は浄化や再生だけでなく、開花、成熟、儚さを同時に象徴する。裸身は生まれたままの無垢、左右の女性は過去と未来、あるいは異なる人生の段階として読むことも可能。藤田が長年追求した裸婦表現と、晩年に深まっていく宗教性が交差した作品といえる。 1959年は藤田と公代夫人がランス大聖堂でカトリックの洗礼を受け、藤田がレオナルド・ダ・ヴィンチにちなむ「レオナール」の名を得た年でもある。作品を自伝的な告白と断定することはできないものの、改宗と精神的再生を目前にした藤田の内面を重ねて読む余地は大きい。 本作はフジタ財団とフランスのADAGP監修によるエスタンプ版。版上サインに加え、刷り師ステファン・ギルボーの鉛筆サイン、ADAGP承認エンボスを備えた限定300部となる。原画の格調と藤田特有の静かな官能性を、大判リトグラフで味わえる作品。 ■作家名：藤田嗣治 ■作品名：花の洗礼 ■技法・ED：リトグラフ　限定300部 ■サイン：版上サイン、ADAGPエンボス印、刷り師サイン ■作品サイズ：縦65.5cm×横47.5cm（窓寸） ■作品状態：良好 ■額サイズ：縦89cm×横70.9cm ■額状態：概ね良好 ■付属品・備考：箱 ■発送場所/梱包配送費：元払い ・商品状態は極力記載しておりますが、見落としがある場合もございます。中古品としてご理解ください。 ・箱や額は作品の付帯品とお考え下さい。箱や額のコンディション等によるクレームは一切お受けできません。 ・新品・新品同様の商品に関しましては、新品の記載をさせていただいております。 ・真作保証につきまして、タイトル又は商品説明に真作保証の記載がある商品を対象とします。 万が一贋作と判断された場合は返金致します。※返金詳細はお問い合わせください。 ・別途費用をいただきますが、鑑定の代行や写真または現物品での簡易鑑定も承ります。※当出品商品以外でも可能です。 ・店頭や他サイトと併売しておりますため、予告なく取り消す場合がございます。 ・同梱値引き・現物確認・ご質問などお気軽にお問い合わせください。 ・新品額装・軸装への交換、作品の修復、箱などの付属品の作成、大型作品の配達・取り付け、照明などの展示環境の工事（リフォーム）なども承ります。

■作品解説：熊本県出身。漫画家。1997年から『週刊少年ジャンプ』で『ONE PIECE』の連載を開始し、仲間、冒険、夢を軸にした壮大な物語を描き続けている。 本作品は、2015年に東京タワー内で開園した「東京ワンピースタワー」に合わせて発表された、尾田栄一郎描き下ろしイラストをもとにしたリトグラフ複製原画。 中央で両手を上げて笑うルフィを囲むように、ゾロ、ナミ、ウソップ、サンジ、チョッパー、ロビン、フランキー、ブルックが大集合。後ろには東京タワーがそびえ、東京の街に麦わらの一味が本当にやって来たようなワクワク感が広がっている。 現在は閉園した東京ワンピースタワーの記憶も残す一枚。 好きなキャラを探す楽しさ、物語を思い出す懐かしさ、仲間が集まる喜びを一度に味わえる。初めてアートを飾る人にも、毎日楽しめる一枚としておススメしたい。 ■作家名：尾田栄一郎 ■作品名：東京ワンピースタワーVer. ■技法・ED：リトグラフ複製原画 ■サイン：- ■作品サイズ：縦30cm×横40cm（窓寸） ■作品状態：良好 ■額サイズ：縦41.9cm×横53.5cm ■額状態：良好 ■付属品・備考：箱 ■発送場所/梱包配送費：元払い ・商品状態は極力記載しておりますが、見落としがある場合もございます。中古品としてご理解ください。 ・箱や額は作品の付帯品とお考え下さい。箱や額のコンディション等によるクレームは一切お受けできません。 ・新品・新品同様の商品に関しましては、新品の記載をさせていただいております。 ・真作保証につきまして、タイトル又は商品説明に真作保証の記載がある商品を対象とします。 万が一贋作と判断された場合は返金致します。※返金詳細はお問い合わせください。 ・別途費用をいただきますが、鑑定の代行や写真または現物品での簡易鑑定も承ります。※当出品商品以外でも可能です。 ・店頭や他サイトと併売しておりますため、予告なく取り消す場合がございます。 ・同梱値引き・現物確認・ご質問などお気軽にお問い合わせください。 ・新品額装・軸装への交換、作品の修復、箱などの付属品の作成、大型作品の配達・取り付け、照明などの展示環境の工事（リフォーム）なども承ります。

■作品解説：1975年熊本県生まれ。1997年から『ONE PIECE』を連載し、2026年にはコミックスの全世界累計発行部数が6億部を突破した漫画家。 本作は、2002年に『週刊少年ジャンプ』の巻頭カラーとして発表された第254話「夜明曲」の見開き扉絵をもとにした、限定100部のオフセット複製原画。第254話はコミックス第27巻にも収録されている。 軍服風の服装で、土煙を上げながら全力疾走する麦わらの一味。ルフィ、ゾロ、ナミ、ウソップ、サンジ、チョッパー、ロビンが同じ方向へ走っているのに、表情も走り方も全員違う。慌てる者、歯を食いしばる者、なぜか豚に乗って落ち着いている者までおり、一枚を見るだけでそれぞれの性格が伝わってくる。 上部の「No Parking On The Battleground」は、「戦場に駐車禁止」という冗談めいた言葉。さらに「ONE PIECE」のOを禁止標識のように変える遊び心も面白い。戦場のような緊迫した光景を、怖さよりも冒険と笑いへ変えてしまう尾田栄一郎らしさが凝縮されている。 直筆サインと100部限定という特別感に加え、好きな物語と仲間たちを部屋に飾って楽しめるのも魅力。漫画を読む人だけでなく、明るく元気の出るアートを探している人にも推したい一枚。 ■作家名：尾田栄一郎 ■作品名：ONE PIECE 254話 夜明曲 扉絵 ■技法・ED：オフセット複製原画　限定100部 ■サイン：作家直筆サイン ■作品サイズ：縦30cm×横40.5cm（窓寸） ■作品状態：良好 ■額サイズ：縦47.1cm×横59.2cm ■額状態：概ね良好 ■付属品・備考：箱 ■発送場所/梱包配送費：元払い ・商品状態は極力記載しておりますが、見落としがある場合もございます。中古品としてご理解ください。 ・箱や額は作品の付帯品とお考え下さい。箱や額のコンディション等によるクレームは一切お受けできません。 ・新品・新品同様の商品に関しましては、新品の記載をさせていただいております。 ・真作保証につきまして、タイトル又は商品説明に真作保証の記載がある商品を対象とします。 万が一贋作と判断された場合は返金致します。※返金詳細はお問い合わせください。 ・別途費用をいただきますが、鑑定の代行や写真または現物品での簡易鑑定も承ります。※当出品商品以外でも可能です。 ・店頭や他サイトと併売しておりますため、予告なく取り消す場合がございます。 ・同梱値引き・現物確認・ご質問などお気軽にお問い合わせください。 ・新品額装・軸装への交換、作品の修復、箱などの付属品の作成、大型作品の配達・取り付け、照明などの展示環境の工事（リフォーム）なども承ります。

■作品解説：1922年東京・浅草出身。49歳没。「裸の大将」の愛称で知られ、日本各地を旅しながら、目に焼き付けた風景を貼り絵やペン画として残した画家。 18歳から放浪の旅を始め、鹿児島にも何度も足を運んでいる。1954年には、行方を捜していた人々によって鹿児島で見つかったという不思議な縁もある。 本作《桜島》は、鹿児島の街から錦江湾を隔て、噴煙を上げる桜島を眺めた風景。山下清が鹿児島の気候や人々の温かさ、雄大な景色を好み、「桜島は一日に七回、色を変える」と付属の解説文にも記載されている。 鮮やかな青と温かな黄色は部屋を明るくしながら、どこか懐かしい昭和の風景も感じさせる。 初めて絵を飾る人でも親しみやすく、毎日眺めるたびに小さな船や家並みの中から新しい発見を楽しめる一枚。 ■作家名：山下清 ■作品名：桜島 ■技法・ED：セリグラフ　限定300部 ■サイン：印 ■作品サイズ：縦47.4cm×横55cm（窓寸） ■作品状態：良好 ■額サイズ：縦69.4cm×横76.9cm ■額状態：概ね良好 ■付属品・備考：箱、黄袋、資料 ■発送場所/梱包配送費：元払い ・商品状態は極力記載しておりますが、見落としがある場合もございます。中古品としてご理解ください。 ・箱や額は作品の付帯品とお考え下さい。箱や額のコンディション等によるクレームは一切お受けできません。 ・新品・新品同様の商品に関しましては、新品の記載をさせていただいております。 ・真作保証につきまして、タイトル又は商品説明に真作保証の記載がある商品を対象とします。 万が一贋作と判断された場合は返金致します。※返金詳細はお問い合わせください。 ・別途費用をいただきますが、鑑定の代行や写真または現物品での簡易鑑定も承ります。※当出品商品以外でも可能です。 ・店頭や他サイトと併売しておりますため、予告なく取り消す場合がございます。 ・同梱値引き・現物確認・ご質問などお気軽にお問い合わせください。 ・新品額装・軸装への交換、作品の修復、箱などの付属品の作成、大型作品の配達・取り付け、照明などの展示環境の工事（リフォーム）なども承ります。

■作品解説：1918年東京出身。2019年100歳没。身近な草花や動物から、世界各地の自然や極小の生き物まで、命あるものを描き続けた日本画家。1950年代から絵本や童話の挿絵も数多く手掛け、子ども向けであっても質を落とさず、美しいものを届けようとした作家でもある。 本作は、1969年に発刊された絵本『くるみ割り人形』の挿絵をもとにしたシルクスクリーン作品。この絵本は1972年、イタリアのボローニャ国際絵本原画展でグラフィック賞を受賞している。 猫は黒や茶色の大胆な筆跡で描かれ、丸い白い目がこちらをじっと見つめている。少し驚いているようにも、甘えているようにも見える表情が何とも愛らしい。 猫好きにはもちろん、絵本のような優しいアートを探している人にも勧めたい一枚。 ■作家名：堀文子 ■作品名：猫「くるみ割り人形」より ■技法・ED：シルクスクリーン　限定95部 ■サイン：作家直筆サイン ■作品サイズ：縦29cm×横57.3cm（窓寸） ■作品状態：良好 ■額サイズ：縦48.2cm×横77.2cm ■額状態：良好 ■付属品・備考：箱、黄袋 ■発送場所/梱包配送費：元払い ・商品状態は極力記載しておりますが、見落としがある場合もございます。中古品としてご理解ください。 ・箱や額は作品の付帯品とお考え下さい。箱や額のコンディション等によるクレームは一切お受けできません。 ・新品・新品同様の商品に関しましては、新品の記載をさせていただいております。 ・真作保証につきまして、タイトル又は商品説明に真作保証の記載がある商品を対象とします。 万が一贋作と判断された場合は返金致します。※返金詳細はお問い合わせください。 ・別途費用をいただきますが、鑑定の代行や写真または現物品での簡易鑑定も承ります。※当出品商品以外でも可能です。 ・店頭や他サイトと併売しておりますため、予告なく取り消す場合がございます。 ・同梱値引き・現物確認・ご質問などお気軽にお問い合わせください。 ・新品額装・軸装への交換、作品の修復、箱などの付属品の作成、大型作品の配達・取り付け、照明などの展示環境の工事（リフォーム）なども承ります。

■作品解説：（Ben Eine／ベン・アイン）1970年イギリス・ロンドン出身。街の壁や商店のシャッターに、大きくカラフルな文字を描くことで知られるストリートアーティスト。文字そのものを絵の主役にした独自の作風で注目を集め、ロンドンの街並みを鮮やかな屋外ギャラリーへと変えてきた。 本作《SEE NO EVIL》は、「悪を見ない」という言葉を、形の異なる文字と鮮烈な色彩で表現した作品。上段の「SEE」は水色とピンク、中段の「NO」は柔らかく溶けるような形、下段の「EVIL」は炎や古い劇場看板を思わせる赤と黄色で描かれている。少し怖さのある言葉なのに、全体は明るくポップ。この見た目と意味のギャップが面白い。 黒い背景にはダイヤモンドダストが使用され、光を受けると無数の粒がキラキラと輝く。 正面から見る時と、横から見る時、昼間と照明の下でも輝き方が変わり、見る角度によって作品の印象まで変化する。写真だけでは伝わりにくい、実物ならではの魅力となっている。 難しい知識がなくても、文字の形や色、輝きを直感的に楽しめる一枚。モノトーンの部屋に飾れば強いアクセントとなり、書斎やオフィス、店舗、音楽を楽しむ空間にもよく映える作品。 ■作家名：ベン・アイン ■作品名：SEE NO EVIL ■技法・ED：シルクスクリーン、ダイヤモンドダスト　限定140部 ■サイン：作家直筆サイン ■作品サイズ：縦63.5cm×横63.5cm（窓寸） ■作品状態：概ね良好 ■額サイズ：縦80.4cm×横80.4cm ■額状態：概ね良好 ■付属品・備考：箱、黄袋/制作年：2013年 ■発送場所/梱包配送費：元払い ・商品状態は極力記載しておりますが、見落としがある場合もございます。中古品としてご理解ください。 ・箱や額は作品の付帯品とお考え下さい。箱や額のコンディション等によるクレームは一切お受けできません。 ・新品・新品同様の商品に関しましては、新品の記載をさせていただいております。 ・真作保証につきまして、タイトル又は商品説明に真作保証の記載がある商品を対象とします。 万が一贋作と判断された場合は返金致します。※返金詳細はお問い合わせください。 ・別途費用をいただきますが、鑑定の代行や写真または現物品での簡易鑑定も承ります。※当出品商品以外でも可能です。 ・店頭や他サイトと併売しておりますため、予告なく取り消す場合がございます。 ・同梱値引き・現物確認・ご質問などお気軽にお問い合わせください。 ・新品額装・軸装への交換、作品の修復、箱などの付属品の作成、大型作品の配達・取り付け、照明などの展示環境の工事（リフォーム）なども承ります。

■作品解説：1948年滋賀県出身。鮮やかな色彩と、絵の中で楽しそうに動き回る小さな人々で人気を集めたポップアーティスト。 本作は、日本各地の名所をヤマガタらしく描いた「日本のエッセンス」シリーズの一枚。鹿児島を代表する桜島と錦江湾の夕景が、燃えるようなオレンジ色で描かれている。 最初に目に飛び込んでくるのは、黒く大きな桜島と、水面に伸びる夕日の光。遠くから見ると雄大な風景画だが、近づくと印象が一変する。自転車を止めて景色を眺める人、犬を連れた人、望遠鏡をのぞく親子など画面の下には小さな物語がいくつも隠されている。 余白には雲のリマークが手作業で加えられており、同じ図柄を刷った版画でありながら、一点物に近い特別感も楽しめる。 旅行の思い出や夕焼けの温かさを部屋に取り入れたい人にも勧めたい一枚。 ■作家名：ヒロ・ヤマガタ ■作品名：日本のエッセンス 桜島 ■技法・ED：シルクスクリーン、リマーク（手彩色）　限定100部 ■サイン：作家直筆サイン ■作品サイズ：縦38cm×横43.2cm（窓寸） ■作品状態：良好 ■額サイズ：縦64.7cm×横70.2cm ■額状態：所々にキズ ■付属品・備考：箱 ■発送場所/梱包配送費：元払い ・商品状態は極力記載しておりますが、見落としがある場合もございます。中古品としてご理解ください。 ・箱や額は作品の付帯品とお考え下さい。箱や額のコンディション等によるクレームは一切お受けできません。 ・新品・新品同様の商品に関しましては、新品の記載をさせていただいております。 ・真作保証につきまして、タイトル又は商品説明に真作保証の記載がある商品を対象とします。 万が一贋作と判断された場合は返金致します。※返金詳細はお問い合わせください。 ・別途費用をいただきますが、鑑定の代行や写真または現物品での簡易鑑定も承ります。※当出品商品以外でも可能です。 ・店頭や他サイトと併売しておりますため、予告なく取り消す場合がございます。 ・同梱値引き・現物確認・ご質問などお気軽にお問い合わせください。 ・新品額装・軸装への交換、作品の修復、箱などの付属品の作成、大型作品の配達・取り付け、照明などの展示環境の工事（リフォーム）なども承ります。

■作品解説：1888年フランス・トゥールーズ出身。1950年没。アール・デコの時代を中心に活躍し、華やかな女性や恋愛の場面を、細く柔らかな線で描いた画家・版画家。作品の多くは銅版画で、当時のファッションや女性の仕草、心の動きまで感じさせる表現で人気を集めた。 本作《抱擁》は、黒いターバンを巻いているような人物が横たわる金髪の女性を抱き寄せる、静かで親密な一瞬を描いた1926年の作品。抱きしめているのか、口づけを交わす直前なのか、それとも悲しむ相手を慰めているのか。物語をはっきり説明しないからこそ、見る人によって関係性や感情が変わって見えてくる。 甘く華やかなだけでなく、少し危うく、秘密めいた空気まで楽しめる一枚。イカールらしい優雅さと官能性、そして物語を想像する面白さが詰まった作品となっている。 ■作家名：ルイ・イカール ■作品名：抱擁 ■技法・ED：エッチング ■サイン：作家直筆サイン ■作品サイズ：縦41.2cm×横49cm（窓寸） ■作品状態：ヤケ、所々にシミ ■額サイズ：縦70.4cm×横78.5cm ■額状態：良好 ■付属品・備考：タトウ箱、黄袋/制作年：1926年　レゾネ：S.269 ■発送場所/梱包配送費：元払い ・商品状態は極力記載しておりますが、見落としがある場合もございます。中古品としてご理解ください。 ・箱や額は作品の付帯品とお考え下さい。箱や額のコンディション等によるクレームは一切お受けできません。 ・新品・新品同様の商品に関しましては、新品の記載をさせていただいております。 ・真作保証につきまして、タイトル又は商品説明に真作保証の記載がある商品を対象とします。 万が一贋作と判断された場合は返金致します。※返金詳細はお問い合わせください。 ・別途費用をいただきますが、鑑定の代行や写真または現物品での簡易鑑定も承ります。※当出品商品以外でも可能です。 ・店頭や他サイトと併売しておりますため、予告なく取り消す場合がございます。 ・同梱値引き・現物確認・ご質問などお気軽にお問い合わせください。 ・新品額装・軸装への交換、作品の修復、箱などの付属品の作成、大型作品の配達・取り付け、照明などの展示環境の工事（リフォーム）なども承ります。

■作品解説：ルイ・イカールは1888年フランス・トゥールーズ出身、1950年没。美しく自由な女性たちを描き、アール・デコの時代を代表する画家として親しまれている。特に女性の日常や動物との触れ合いを描いた作品が多く、難しい知識がなくても物語を想像しやすいのが魅力。 本作《モーニング・カップ》に描かれているのは、朝の一杯を楽しむ女性と、その隣に座る黒い犬。 女性が片手でカップを持ち、もう片方の手を軽く上げる姿は、犬に何かを話しかけているようにも見える。少し気取った女性と、真面目な顔で話を聞く犬。その組み合わせが可愛らしく、見ているうちに自然と頬がゆるむ一枚。 寝室やリビング、コーヒーを楽しむ場所に掛ければ、部屋にパリの古い映画のような優雅さと遊び心を加えてくれる作品。 ■作家名：ルイ・イカール ■作品名：モーニング・カップ ■技法・ED：エッチング ■サイン：作家直筆サイン ■作品サイズ：縦51.5cm×横46cm（窓寸） ■作品状態：ヤケ、シミ、シワ ■額サイズ：縦76.5cm×横70.3cm ■額状態：経年 ■付属品・備考：箱、黄袋/制作年：1940年　レゾネ：S.483 ■発送場所/梱包配送費：元払い ・商品状態は極力記載しておりますが、見落としがある場合もございます。中古品としてご理解ください。 ・箱や額は作品の付帯品とお考え下さい。箱や額のコンディション等によるクレームは一切お受けできません。 ・新品・新品同様の商品に関しましては、新品の記載をさせていただいております。 ・真作保証につきまして、タイトル又は商品説明に真作保証の記載がある商品を対象とします。 万が一贋作と判断された場合は返金致します。※返金詳細はお問い合わせください。 ・別途費用をいただきますが、鑑定の代行や写真または現物品での簡易鑑定も承ります。※当出品商品以外でも可能です。 ・店頭や他サイトと併売しておりますため、予告なく取り消す場合がございます。 ・同梱値引き・現物確認・ご質問などお気軽にお問い合わせください。 ・新品額装・軸装への交換、作品の修復、箱などの付属品の作成、大型作品の配達・取り付け、照明などの展示環境の工事（リフォーム）なども承ります。

■作品解説：イカールは、20世紀初頭のファッションやパリの女性像を、銅版画を中心に表現。女性の曲線、衣装の質感、恋愛をめぐる官能性や軽妙なユーモアをアール・デコの洗練された感覚へと結び付けた。 本作《カサノヴァ》は、その評価が高まった1928年に制作され、代表的な大型版画の一つとなる。 画面には、黒い仮面を着けた女性を抱きとめるカサノヴァと、暗色のカーテンが描かれている。右奥に見える寝台は、この場面が単なる舞踏ではなく、誘惑と駆け引きの物語であることを暗示。仮面は素性を隠しながら、日常の立場から解放され、欲望を演じるための象徴とも読み取れる。 18世紀的な仮面舞踏会やロココの享楽性を引用しながら、女性の存在感や衣装の感覚には1920年代のモダンな美意識が反映され、イカールの線描、色彩、物語性を一枚で堪能できる逸品と言えよう。 ■作家名：ルイ・イカール ■作品名：カサノヴァ ■技法・ED：エッチング、アクアチント ■サイン：作家直筆サイン ■作品サイズ：縦55.2cm×横36.2cm（窓寸） ■作品状態：薄いシミ、付着物 ■額サイズ：縦81cm×横62.9cm ■額状態：経年 ■付属品・備考：タトウ箱、黄袋/制作年：1928年　レゾネ：S.331 ■発送場所/梱包配送費：元払い ・商品状態は極力記載しておりますが、見落としがある場合もございます。中古品としてご理解ください。 ・箱や額は作品の付帯品とお考え下さい。箱や額のコンディション等によるクレームは一切お受けできません。 ・新品・新品同様の商品に関しましては、新品の記載をさせていただいております。 ・真作保証につきまして、タイトル又は商品説明に真作保証の記載がある商品を対象とします。 万が一贋作と判断された場合は返金致します。※返金詳細はお問い合わせください。 ・別途費用をいただきますが、鑑定の代行や写真または現物品での簡易鑑定も承ります。※当出品商品以外でも可能です。 ・店頭や他サイトと併売しておりますため、予告なく取り消す場合がございます。 ・同梱値引き・現物確認・ご質問などお気軽にお問い合わせください。 ・新品額装・軸装への交換、作品の修復、箱などの付属品の作成、大型作品の配達・取り付け、照明などの展示環境の工事（リフォーム）なども承ります。

■作品解説：ルイ・イカールは、ファッション・イラストレーションの感覚と銅版画の技術を結びつけ、1920年代から1930年代の都市的な女性像を数多く残した画家。鋭い線描と淡い色彩によって、アール・デコ期の享楽性と洗練を表現した。 《シルクのローブ》は1926年制作、原題《La Robe de Chine》。 女性は白熊の毛皮に身体を預け、黒いローブを大きく広げている。女性の身体がつくる左上から右下への緩やかな対角線と、画面右側へ流れ落ちるローブの曲線が、横長の画面に優雅な動きを与えている。 原題に「中国のローブ」とある点から、当時のヨーロッパで好まれた異国趣味を、現代的なファッションへ取り込んだ作品としても読める。 官能性、衣服の装飾美、版画技法の繊細さが高い水準で一体となった、イカールの魅力が分かりやすく凝縮された一作と言えよう。 ■作家名：ルイ・イカール ■作品名：シルクのローブ ■技法・ED：エッチング、アクアチント ■サイン：作家直筆サイン ■作品サイズ：縦41.7cm×横48.8cm（窓寸） ■作品状態：概ね良好 ■額サイズ：縦67.9cm×横75.4cm ■額状態：経年 ■付属品・備考：箱、黄袋/制作年：1926年　レゾネ：S.276 ■発送場所/梱包配送費：元払い ・商品状態は極力記載しておりますが、見落としがある場合もございます。中古品としてご理解ください。 ・箱や額は作品の付帯品とお考え下さい。箱や額のコンディション等によるクレームは一切お受けできません。 ・新品・新品同様の商品に関しましては、新品の記載をさせていただいております。 ・真作保証につきまして、タイトル又は商品説明に真作保証の記載がある商品を対象とします。 万が一贋作と判断された場合は返金致します。※返金詳細はお問い合わせください。 ・別途費用をいただきますが、鑑定の代行や写真または現物品での簡易鑑定も承ります。※当出品商品以外でも可能です。 ・店頭や他サイトと併売しておりますため、予告なく取り消す場合がございます。 ・同梱値引き・現物確認・ご質問などお気軽にお問い合わせください。 ・新品額装・軸装への交換、作品の修復、箱などの付属品の作成、大型作品の配達・取り付け、照明などの展示環境の工事（リフォーム）なども承ります。

■作品解説：藤田嗣治は、パリで活躍し、白を生かした独自表現によって世界的な評価を得た画家。細い輪郭線と淡く上品な色彩は、一目で藤田作品と分かるほど特徴的である。 本作に描かれているのは、長いフランスパンを大切そうに抱え、もう片方の手に瓶を持つ少女。朝の買い物から帰る途中のようにも見え、小さな体で家の用事を任されている様子が微笑ましい。一方、少女は笑顔を見せず、少し横を気にするような真剣な表情を浮かべている。単に「かわいい少女」を描くだけでなく、子供なりの責任感や、少し背伸びをした大人びた気持ちまで伝わってくるところが魅力となる。 パンという身近なモチーフで親しみやすく、作品サイズもコンパクト。藤田嗣治の繊細な線と独特の少女像を気軽に楽しめる、初めての美術品にも取り入れやすい一枚。 ■作家名：藤田嗣治 ■作品名：パンを抱えた少女 ■技法・ED：リトグラフ　限定EA部 ■サイン：作家直筆サイン、ピエール・タルタスエンボス印 ■作品サイズ：縦19.6cm×横19.6cm ■作品状態：薄いヤケ ■額サイズ：縦57.3cm×横48.2cm ■額状態：概ね良好 ■付属品・備考：箱、黄袋/制作年：1963年　レゾネ：BII.63.31 ■発送場所/梱包配送費：元払い ・商品状態は極力記載しておりますが、見落としがある場合もございます。中古品としてご理解ください。 ・箱や額は作品の付帯品とお考え下さい。箱や額のコンディション等によるクレームは一切お受けできません。 ・新品・新品同様の商品に関しましては、新品の記載をさせていただいております。 ・真作保証につきまして、タイトル又は商品説明に真作保証の記載がある商品を対象とします。 万が一贋作と判断された場合は返金致します。※返金詳細はお問い合わせください。 ・別途費用をいただきますが、鑑定の代行や写真または現物品での簡易鑑定も承ります。※当出品商品以外でも可能です。 ・店頭や他サイトと併売しておりますため、予告なく取り消す場合がございます。 ・同梱値引き・現物確認・ご質問などお気軽にお問い合わせください。 ・新品額装・軸装への交換、作品の修復、箱などの付属品の作成、大型作品の配達・取り付け、照明などの展示環境の工事（リフォーム）なども承ります。

■作品解説：渡辺宏は1961年大阪市生まれ。企業広告や郵便切手、パッケージなど幅広い仕事を手掛けながら、温かく優しいパステル画を描き続けている作家。 本作《天使にあこがれて》では、青空の中を丸々とした子豚と羽を広げたペンギンが空を駆けている。 翼を持たない子豚と空を飛べないペンギンが空を飛ぶという、普通ならあり得ない光景。 それでも二匹の表情には不安がなく、まるで「きっとできる」と信じているように見える。タイトルを知ると、天使に憧れて飛び出した子豚を、ペンギンが力を合わせて共に天使になろうとしているようにも感じられる。 付属の保証書には、作品を通して会ったことのない人とも心の会話をしたいという作家の思いが記されている。本作もまた、「夢を見ること」「誰かと一緒なら前へ進めること」を優しく伝えてくれる一枚と言えよう。 ■作家名：渡辺宏 ■作品名：天使にあこがれて ■技法・ED：ジクレー　限定200部 ■サイン：作家直筆サイン ■作品サイズ：縦27cm×横21cm（窓寸） ■作品状態：シートズレ ■額サイズ：縦47.6cm×横41.7cm ■額状態：キズ、経年 ■付属品・備考：保証書 ■発送場所/梱包配送費：元払い ・商品状態は極力記載しておりますが、見落としがある場合もございます。中古品としてご理解ください。 ・箱や額は作品の付帯品とお考え下さい。箱や額のコンディション等によるクレームは一切お受けできません。 ・新品・新品同様の商品に関しましては、新品の記載をさせていただいております。 ・真作保証につきまして、タイトル又は商品説明に真作保証の記載がある商品を対象とします。 万が一贋作と判断された場合は返金致します。※返金詳細はお問い合わせください。 ・別途費用をいただきますが、鑑定の代行や写真または現物品での簡易鑑定も承ります。※当出品商品以外でも可能です。 ・店頭や他サイトと併売しておりますため、予告なく取り消す場合がございます。 ・同梱値引き・現物確認・ご質問などお気軽にお問い合わせください。 ・新品額装・軸装への交換、作品の修復、箱などの付属品の作成、大型作品の配達・取り付け、照明などの展示環境の工事（リフォーム）なども承ります。

■作品解説：渡辺宏は1961年大阪市出身。大阪芸術大学デザイン学科卒業後、イラストレーター、アーティストとして活動。「ザ・チョイス」年度賞大賞、ニューヨークADC賞、日経広告賞などを受賞し、パステルによる柔らかな動物表現を展開してきた。 本作《たそがれ色の夢》では、大きな黄色い夕日を背に、白い木馬に乗る子ブタが描かれている。木馬は勢いよく走っているように見えるが、中央の支柱によって同じ場所を回り続ける遊具でもある。その姿から、子どもの頃に見た夢や、忘れたくない思い出を追いかけているような物語が浮かんでくる。 かわいらしいモチーフでありながら、子ども向けに寄りすぎない落ち着いた色合いも魅力。 玄関や寝室、リビングなどに飾れば、忙しい毎日の中に、ほっと気持ちを休める時間を作ってくれる一枚。 ■作家名：渡辺宏 ■作品名：たそがれ色の夢 ■技法・ED：ジクレー　限定300部 ■サイン：作家直筆サイン ■作品サイズ：縦20cm×横15.5cm（窓寸） ■作品状態：良好 ■額サイズ：縦39.7cm×横34.7cm ■額状態：所々にキズ ■付属品・備考：無し ■発送場所/梱包配送費：元払い ・商品状態は極力記載しておりますが、見落としがある場合もございます。中古品としてご理解ください。 ・箱や額は作品の付帯品とお考え下さい。箱や額のコンディション等によるクレームは一切お受けできません。 ・新品・新品同様の商品に関しましては、新品の記載をさせていただいております。 ・真作保証につきまして、タイトル又は商品説明に真作保証の記載がある商品を対象とします。 万が一贋作と判断された場合は返金致します。※返金詳細はお問い合わせください。 ・別途費用をいただきますが、鑑定の代行や写真または現物品での簡易鑑定も承ります。※当出品商品以外でも可能です。 ・店頭や他サイトと併売しておりますため、予告なく取り消す場合がございます。 ・同梱値引き・現物確認・ご質問などお気軽にお問い合わせください。 ・新品額装・軸装への交換、作品の修復、箱などの付属品の作成、大型作品の配達・取り付け、照明などの展示環境の工事（リフォーム）なども承ります。

■作品解説：クリスチャン・リース・ラッセンは、海洋生物と幻想的な光の表現を組み合わせ、現実の海景を理想化されたイメージへと高めた作家。イルカや海洋生物を含む水中風景、海景、自然の調和を中心とする世界が紹介されている。 本作《ニューホープ》は、深いブルーから明るい海面へ向かう三頭のイルカを描いた作品。青と紫の水中に光が差し、中央の大きなイルカが二頭を導くように泳ぐ構図は、タイトル通り「新しい希望」へ向かうイメージと重なる。 ラッセン作品の中でもイルカは特に認知度の高いモチーフで、海洋世界への憧れ、生命感、癒しの感覚を分かりやすく伝えてくれる。 鑑賞性だけでなく、空間演出としても強い作品。黒い額装と鮮やかなブルーの対比により、飾る場所に清涼感と奥行きを生み、海、光、生命というラッセンの王道的な魅力を楽しめる一枚。 ■作家名：クリスチャン・リース・ラッセン ■作品名：ニューホープ ■技法・ED：キャンバスにミックストメディア、手彩色　限定GL750部 ■サイン：作家直筆サイン ■作品サイズ：縦24cm×横34.5cm（窓寸） ■作品状態：概ね良好 ■額サイズ：縦49cm×横60.5cm ■額状態：キズ、経年 ■付属品・備考：無し ■発送場所/梱包配送費：着払い ・商品状態は極力記載しておりますが、見落としがある場合もございます。中古品としてご理解ください。 ・箱や額は作品の付帯品とお考え下さい。箱や額のコンディション等によるクレームは一切お受けできません。 ・新品・新品同様の商品に関しましては、新品の記載をさせていただいております。 ・真作保証につきまして、タイトル又は商品説明に真作保証の記載がある商品を対象とします。 万が一贋作と判断された場合は返金致します。※返金詳細はお問い合わせください。 ・別途費用をいただきますが、鑑定の代行や写真または現物品での簡易鑑定も承ります。※当出品商品以外でも可能です。 ・店頭や他サイトと併売しておりますため、予告なく取り消す場合がございます。 ・同梱値引き・現物確認・ご質問などお気軽にお問い合わせください。 ・新品額装・軸装への交換、作品の修復、箱などの付属品の作成、大型作品の配達・取り付け、照明などの展示環境の工事（リフォーム）なども承ります。

■作品解説：藤田嗣治の「カフェにて」は、戦後の藤田が再びフランスへ向かう前後の心情を読み取る上で非常に興味深い作品。1949年制作の油彩《Au caf?》では、ニューヨーク滞在中の藤田が、かつて過ごしたモンパルナスやパリの記憶を画面に重ねたとされている。白を大きく用いた肌、平面的な構成、細く抑制された線は藤田の特徴として挙げられている。 画面中央の女性は、藤田が繰り返し描いたカフェの女性像の系譜に位置づけられる。背後には「LA PETITE MADELEINE」の文字が見え、藤田の記憶や追憶、失われた時間へのまなざしを感じさせる。カフェという日常的な場面でありながら、女性の白い顔、黒い衣服、赤ワイン、封筒、インクの染みといった要素が、沈黙、手紙、記憶、待つ時間を連想させる構成になっている。 本作の魅力は、藤田の代名詞である乳白色の人物表現だけではなく、黒の使い方にもある。ドレスの黒は重く沈むのではなく、女性の肌の白さを際立たせ、画面全体に緊張感を与えている。茶褐色のソファや淡い背景と組み合わさることで、華やかなパリではなく、思い出の中に沈んだパリが浮かび上がってくるようにも感じられる。 リトグラフとしての本作は、ADAGP(フランス著作権協会)エンボス印を備えた一枚。 藤田の晩年における郷愁、女性像、パリ表象を味わえる作品であり、単なる装飾画を超えて、藤田の人生と記憶を読み解く入口となる作品と言える。 藤田没後に制作された版画の中では一番の人気作品。 ■作家名：藤田嗣治 ■作品名：カフェにて ■技法・ED：リトグラフ　限定320部 ■サイン：スタンプサイン、ADAGPエンボス印 ■作品サイズ：縦60cm×横50cm ■作品状態：新品 ■額サイズ：縦79.6cm×横68.6cm ■額状態：新品 ■付属品・備考：箱、黄袋、保証書 ■発送場所/梱包配送費：元払い ・商品状態は極力記載しておりますが、見落としがある場合もございます。中古品としてご理解ください。 ・箱や額は作品の付帯品とお考え下さい。箱や額のコンディション等によるクレームは一切お受けできません。 ・新品・新品同様の商品に関しましては、新品の記載をさせていただいております。 ・真作保証につきまして、タイトル又は商品説明に真作保証の記載がある商品を対象とします。 万が一贋作と判断された場合は返金致します。※返金詳細はお問い合わせください。 ・別途費用をいただきますが、鑑定の代行や写真または現物品での簡易鑑定も承ります。※当出品商品以外でも可能です。 ・店頭や他サイトと併売しておりますため、予告なく取り消す場合がございます。 ・同梱値引き・現物確認・ご質問などお気軽にお問い合わせください。 ・新品額装・軸装への交換、作品の修復、箱などの付属品の作成、大型作品の配達・取り付け、照明などの展示環境の工事（リフォーム）なども承ります。

■作品解説：カシニョールは、20世紀後半以降のフランス具象絵画において、独自のエレガンスを確立した画家。 カシニョール作品にしばしば登場する帽子の女性、庭園、花、静かな余白は、単なる風俗画ではなく、フランス的な洗練と記憶の中の理想化された時間を描く表現となっている。 本作《初めての散歩》は、ベビーカーのそばに座る女性と、前景に咲く赤い花が印象的な一枚。タイトルから読み取れるのは、子どもを連れて外へ出た最初の散歩という、人生の中でも静かに記憶に残る場面。 リトグラフに手彩色が加えられているため、版画でありながら一点物に近い温もりも感じられる。 部屋に掛けた時には、子ども、家族、穏やかな時間、花のある暮らし、優しい華やかさを添えてくれる一枚。 ■作家名：J.P.カシニョール ■作品名：初めての散歩 ■技法・ED：リトグラフに手彩色 ■サイン：作家直筆サイン ■作品サイズ：縦21.6cm×横29cm ■作品状態：ヤケ ■額サイズ：縦53cm×横59cm ■額状態：概ね良好 ■付属品・備考：箱、黄袋/作家照会確認済み　制作年：1997年 ■発送場所/梱包配送費：元払い ・商品状態は極力記載しておりますが、見落としがある場合もございます。中古品としてご理解ください。 ・箱や額は作品の付帯品とお考え下さい。箱や額のコンディション等によるクレームは一切お受けできません。 ・新品・新品同様の商品に関しましては、新品の記載をさせていただいております。 ・真作保証につきまして、タイトル又は商品説明に真作保証の記載がある商品を対象とします。 万が一贋作と判断された場合は返金致します。※返金詳細はお問い合わせください。 ・別途費用をいただきますが、鑑定の代行や写真または現物品での簡易鑑定も承ります。※当出品商品以外でも可能です。 ・店頭や他サイトと併売しておりますため、予告なく取り消す場合がございます。 ・同梱値引き・現物確認・ご質問などお気軽にお問い合わせください。 ・新品額装・軸装への交換、作品の修復、箱などの付属品の作成、大型作品の配達・取り付け、照明などの展示環境の工事（リフォーム）なども承ります。

■作品解説：畦地梅太郎は、山岳風景をそのまま写すのではなく、山で受けた感覚を人物像へ移し替えた版画家。「山男」は、実在する登山者というより、山の記憶や畏れ、孤独、親しみを人の形に凝縮した存在として見ると分かりやすい。 本作《山男と鳥》では、黒い背景が山の夜、あるいは深い沈黙のように広がり、その中央に山男と鳥が浮かび上がる。 1955年という制作年を考えると、山男シリーズが作家の中心的主題として深まっていく時期の作品としても興味深い。 山男の胸元に鳥を抱くような構図は、自然を征服するのではなく、自然と共に在る人間像を示している。畦地梅太郎らしい表現と造形性が、最も親しみやすい形で表れた一枚。 ■作家名：畦地梅太郎 ■作品名：山男と鳥 ■技法・ED：木版　限定AP部 ■サイン：作家直筆サイン ■作品サイズ：縦40cm×横29cm ■作品状態：ヤケ ■額サイズ：縦63.5cm×横48.6cm ■額状態：経年 ■付属品・備考：無し/制作年：1955年 ■発送場所/梱包配送費：元払い ・商品状態は極力記載しておりますが、見落としがある場合もございます。中古品としてご理解ください。 ・箱や額は作品の付帯品とお考え下さい。箱や額のコンディション等によるクレームは一切お受けできません。 ・新品・新品同様の商品に関しましては、新品の記載をさせていただいております。 ・真作保証につきまして、タイトル又は商品説明に真作保証の記載がある商品を対象とします。 万が一贋作と判断された場合は返金致します。※返金詳細はお問い合わせください。 ・別途費用をいただきますが、鑑定の代行や写真または現物品での簡易鑑定も承ります。※当出品商品以外でも可能です。 ・店頭や他サイトと併売しておりますため、予告なく取り消す場合がございます。 ・同梱値引き・現物確認・ご質問などお気軽にお問い合わせください。 ・新品額装・軸装への交換、作品の修復、箱などの付属品の作成、大型作品の配達・取り付け、照明などの展示環境の工事（リフォーム）なども承ります。

・作家名：クリスチャン・リース・ラッセン ・作品名：グロリアスライフローランド ・技法/限定・サイン：キャンバスにミックストメディア/作家直筆サイン　限定300部 ・作品サイズ：縦59cm/横120cm ・作品状態：新品 ・額サイズ：縦85cm/横144.7cm ・額状態：新品 ・付属品・備考：箱、黄袋 ※お値下げできる商品もございます。お気軽にお問い合わせください。 ※[email protected]　または　お問い合わせ欄へお願い致します。